บทประพันธ์เพลงดุษฎีนิพนธ์ : ซิมโฟนี หมายเลข 1

นบ ประทีปะเสน

Please use this identifier to cite or link to this item: https://cuir.car.chula.ac.th/handle/123456789/63154

Full metadata record

DC Field	Value	Language
dc.contributor.advisor	ณรงค์ฤทธิ์ ธรรมบุตร	-
dc.contributor.author	นบ ประทีปะเสน	-
dc.contributor.other	จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย. คณะศิลปกรรมศาสตร์	-
dc.date.accessioned	2019-09-14T02:49:47Z	-
dc.date.available	2019-09-14T02:49:47Z	-
dc.date.issued	2561	-
dc.identifier.uri	http://cuir.car.chula.ac.th/handle/123456789/63154	-
dc.description	วิทยานิพนธ์ (ศป.ด.)--จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย, 2561	-
dc.description.abstract	บทประพันธ์เพลงดุษฎีนิพนธ์ : ซิมโฟนี หมายเลข 1 ประพันธ์ขึ้นโดยมีวัตถุประสงค์หลักเพื่อบรรยายเรื่องราวจากพระคริสตธรรมคัมภีร์ ที่แฝงคำสอนและหลักความเชื่อ ซึ่งบูรณาการแนวคิดทางดนตรีระหว่างดนตรีตามแบบแผนและดนตรีร่วมสมัย โดยใช้บทบรรยายเรื่องราวร่วมกับวงดุริยางค์ซิมโฟนี จึงทำให้บทประพันธ์เพลงนี้มีรูปแบบเป็นดนตรีบรรยาย หรือเรียกว่าโปรแกรมซิมโฟนี ความยาวของบทประพันธ์เพลงประมาณ 30 นาที แบ่งเป็น 3 กระบวน ตามหลักข้อเชื่อของคริสต์ศาสนา คือ ตรีเอกานุภาพ ซึ่งคือ พระบิดา (พระเจ้า) พระบุตร (พระเยซูคริสต์) และพระจิต (พระวิญญาณบริสุทธิ์) โดยผู้ประพันธ์เพลงได้สร้างทำนองพระผู้สร้างเป็นทำนองหลัก เพื่อให้เป็นวัตถุดิบสำคัญสำหรับการประพันธ์เพลง ดังปรากฏในกระบวนที่ 1 นอกจากนี้ ยังมีส่วนย่อยของทำนองโมทีฟ X, Y และ Z รวมถึงโมทีฟจังหวะที่ 1 และ 2 ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของทำนองหลักพระผู้สร้าง ได้ถูกนำไปพัฒนาต่อในกระบวนที่ 2 และ 3 บทประพันธ์เพลงนี้ ผสมผสานแนวคิดและเทคนิควิธีประพันธ์เพลงต่าง ๆ ทั้งเรื่องดนตรีอิงกุญแจเสียง ดนตรีอิงโมด เทคนิควิธีประพันธ์เพลงของดนตรีในศตวรรษที่ 20 ได้แก่ การดำเนินคอร์ดที่ไม่เป็นตามแบบแผนดั้งเดิม การวางแนวเสียงประสานเรียงซ้อนคู่สอง และคอร์ดเรียงซ้อนคู่สี่และคู่ห้า รวมถึงกลุ่มเสียงกัด การวางแนวเสียงประสานแบบชุดโอเวอร์โทน การใช้สีสันเสียงวงดนตรี เทคนิคการเล่นเครื่องดนตรีขยายขอบเขต และการให้อิสระแก่ผู้บรรเลงในการบรรเลง ร่วมกับการใช้บทบรรยายที่กล่าวถึงการสร้าง การทำลาย และการกำเนิดใหม่	-
dc.description.abstractalternative	The Music Composition, Symphony No. 1, is a 30-minute programmatic work for symphony orchestra with narrator called Program Symphony, describing Biblical events, Christian teaching and beliefs. The original composition incorporates both traditional and contemporary practices. Using the Christian doctrine of the Trinity as a principal inspiration, the composition is divided into three movements reflecting one God – the Father, the Son, and the Holy Spirit. Main theme from the first movement, The Creator, is comprised of three motivic figures: motive X, motive Y, and motive Z as well as two rhythmic motives: motive 1 and motive 2. The motives are later used as germinating ideas and are developed throughout the piece. Symphony No. 1 combines various compositional techniques and practices namely tonal music, modal music, and twentieth-century music including non-traditional chord progressions; secundal, quartal, and quintal harmonies; clusters; chords of resonance (chord structure based on overtone series); layers of different sounds; extended instrumental techniques; ad libitum. The narrator, in order to give audiences a deeper understanding, recites the Biblical story of the God’s creation, exasperation and re-creation at the beginning of each movement.	-
dc.language.iso	th	-
dc.publisher	จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย	-
dc.relation.uri	http://doi.org/10.58837/CHULA.THE.2018.1353	-
dc.rights	จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย	-
dc.subject.classification	Arts and Humanities	-
dc.title	บทประพันธ์เพลงดุษฎีนิพนธ์ : ซิมโฟนี หมายเลข 1	-
dc.title.alternative	Doctorate music composition : Symphony no.1	-
dc.type	Thesis	-
dc.degree.name	ศิลปกรรมศาสตรดุษฎีบัณฑิต	-
dc.degree.level	ปริญญาเอก	-
dc.degree.discipline	ศิลปกรรมศาสตร์	-
dc.degree.grantor	จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย	-
dc.identifier.DOI	10.58837/CHULA.THE.2018.1353	-
Appears in Collections:	Fine Arts - Theses

Files in This Item:

File	Description	Size	Format
5686808035.pdf		22.46 MB	Adobe PDF	View/Open

Show simple item record